Mustafin Magazine Logo

Реклама

  1. Главная
  2. arrow-right
  3. События
img
arrow

10.10.2026

Фото: Сергей Ходанов

Текст: Алёна Тимофеева

Что посмотреть в театрах Алматы осенью

Подборка спектаклей с привиденими, барабанами и романтикой 60-х

Осень – это не только пора теплых свитеров и уютных кофеен, но и старт театрального сезона. Билетные операторы пестрят названиями спектаклей, но как среди них выбрать то, что действительно стоит увидеть в грядущем месяце? 

Специально для Mustafinmag культурный обозреватель Алёна Тимофеева собрала подборку из постановок в Алматы, которые точно стоят вашего внимания.

“Жестяной барабан”, ARTиШОК, 13 и 15 октября

Фото: Сергей Ходанов

Фото: Сергей Ходанов

Громкая во всех смыслах премьера, представленная зрителю на самом излете прошлого театрального сезона. Очень вольное и смелое прочтение скандального романа Гюнтера Грасса в жанре театра художника – с большим количеством авангардной музыки и совсем небольшими вкраплениями текста.

ARTиШОК в очередной раз подтверждает свой лозунг “театра культурного шока”,  обрушивая на зрителя целый ворох сценических приемов. Это история о фашизме и странном мальчике Оскаре, приправленная экстрим-вокалом, пластическими номерами и множеством неприятных, но завораживающих визуальных образов – от огромной головы лошади до доски для нарезки лука с лицом диктатора. 

Особенно спектакль понравится тем, кто внимательно читал оригинальный роман и помнит его сюжетные нюансы. 

“Көкірек көзі оянғандай”, ТЮЗ имени Мусрепова, 10 и 20 октября

Фото: musrepov.kz

Фото: musrepov.kz

Перформативно-пластическая драма по мотивам жизни Сакена Сейфуллина – звучит необычно, правда? Это не традиционная биографическая пьеса, где последовательно показывают детство, политическую деятельность, репрессии и гибель. Спектакль пытается посмотреть на писателя изнутри – через память, ощущения, поэзию, духовные переломы. 

Неспроста в центре истории человек, который когда-то верил в возможность построить новый мир, а затем столкнулся с последствиями реальности и собственных убеждений. Прошлое в постановке возвращается в виде воспоминаний, утраченных людей и несбывшихся надежд. 

“Между небом и землей”, Тотальный театр, 14–16 октября

Фото: Владимир Третьяков

Фото: Владимир Третьяков

Многослойная и пронзительная драма, основанная на романе Наринэ Абгарян “С неба упали три яблока”. Зритель оказывается в маленькой, забытой богом горной деревушке в Армении, и наблюдает за несколькими поколениями семей. Всплески нечастого счастья постоянно сменяет беда: голод, война, разруха – и то и дело на сцене появляется черная старуха с косой.

Наравне с живыми актерами в спектакле играют куклы – характерная черта “Тотального театра”. Трогательные старички на шарнирах, тряпичные и деревянные игрушки, плюшевые звери – все это придает спектаклю невероятный колорит. И заодно рушит стереотип, что кукольный театр только для детей. 

В итоге получается визуально и технически насыщенная постановка о ценности жизни и смерти, сложностях быта и человеческих отношениях, рассказанная искусным метафорическим языком. А еще – наполненная красивейшей традиционной музыкой и песнями на армянском.

“Қара шаңырақ”, Жас Сахна, 14 октября

Фото: qara.shanyraaq / Instagram.com

Фото: qara.shanyraaq / Instagram.com

Спектакль, открывший дорогу целому новому театру. Постановка создана в рамках театральной лаборатории StarTDrama под кураторством Фархада Молдагали по пьесе писателя Тынымбая Нурмаганбетова “Ескі үймен қоштасу”. Но в то же время он стал и первой премьерой нового “Алматы жастар театры” имени Мамана Байсеркеулы. 

В центре истории – большая семья, которая собирается в старом доме перед его сносом. Когда-то здесь жили несколько поколений, проходили праздники, случались ссоры. Теперь дом должен исчезнуть, и вместе с ним герои вынуждены попрощаться с частью собственной жизни. Пока они разбирают вещи и вспоминают прошлое, наружу выходят старые обиды, секреты и семейные конфликты. 

“Қара шаңырақ” – не только история о наследии, которое рушится физически, но и вопрос самим себе: что из прошлого мы готовы забрать с собой?

“Кентервильское привидение”, Трансформа, 22, 23 и 25 октября

Фото: transforma.kz / Instagram.com

Фото: transforma.kz / Instagram.com

Возрожденный спектакль-бродилка по мотивам рассказа Оскара Уайльда, приуроченный к юбилейному десятому сезону театра. Это иммерсивная постановка, в которой зрители наравне с артистами перемещаются по пространству и оказываются втянутыми в мистическую и одновременно веселую историю семьи, столкнувшейся с хранителем их нового дома. Грозное привидение вскоре обнаруживает, что ему совсем не хочется пугать новых постояльцев, а к младшей дочери семейства он и вовсе испытывает теплые, почти человеческие чувства.

Спектакль изначально был выдержан в викторианской эстетике Дома36, где раньше базировалась “Трансформа”. Но в новом пространстве галереи “Catharsis” он обрел не только свежий актерский состав, но и стал более футуристичным. Так что теперь можно совместить приятное с полезным: познакомиться с форматом иммерсивного театра и заодно посетить мультимедийную галерею.

“Между нами”, Немецкий театр, 23 октября

Фото: Ирина Писарюк

Фото: Ирина Писарюк

Самый минималистичный спектакль подборки, и самый классический сюжет всех произведений: отношения мужчины и женщины. Правда, так ли хорошо они складываются, когда двое живут вместе, но говорят на разных языках?

“Между нами” – прекрасная возможность взглянуть на психологию современного человечества. А заодно и лично на себя через призму вопросов, которыми задаются герои: стоит ли приводить ребенка в мир, который сошел с ума? Как оказать поддержку ближнему, когда ты сам в яме? И не делает ли каждый наш шаг весь мир ближе к катастрофе?

“Прощание в июне”, театр Лермонтова, 7 и 29 ноября

Фото: lermontov.theatre / Instagram.com

Фото: lermontov.theatre / Instagram.com

Трогательный спектакль о молодости наших бабушек и родителей. Новое прочтение пьесы Александра Вампилова, где беззаботное студенчество то и дело омрачается любовными разладами, исключениями из университета и прочими житейскими неприятностями.

Спектакль живописно романтизирует 60-е костюмами, декорациями, музыкой. А в переходах между сценами появляются то Белла Ахмадулина, то Булат Окуджава, то Андрей Вознесенский, и декламируют со сцены свои стихи. Однако за оттепельной легкостью стоит сложный вопрос: можно ли выбрать любовь, когда она становится преградой к светлому будущему?