29.04.2026
Все фото: Евгений Некрошевич
Текст: Айжана Шайкенова
Kazakhstan Fashion Week вернулся в Астану
Что показали 17 дизайнеров и почему пауза только обострила интерес публики
История недели моды в Казахстане началась больше двадцати лет назад, когда генеральный продюсер Kazakhstan Fashion Week (KFW) Саят Досыбаев и дизайнер Алексей Чжен решили, что Казахстану пора делать модные шаги в сторону развития креативной индустрии. Саят привез эту мечту из Парижа еще в 90-х. В то время модная индустрия существовала в формате локальных театров моды в Казахстане, но амбиции требовали иного подхода.
За 20 лет изменилось все – статус ивента, локации и само восприятие моды в стране. KFW проходил в Астане и Алматы, однако важно отметить: последний раз дизайнеры удивляли публику в столице в 2019 году, и вот неделя моды вернулась в Астану. О том, каким получился камбэк – разбирается автор Mustafinmag Айжана Шайкенова.
Пауза затянулась
Последний раз главный подиум в столице Казахстана разворачивали в 2019 году. На это повлияла пандемия 2020 года, а после завершения локдауна неделя моды и основные показы остались в Алматы. Именно там задержались бренды, рекламные кампании и глянец. Показы в Астане сменились закрытыми презентациями и локальными выходами, а столичная публика научилась следить за модными трендами через соцсети.
Спустя годы KFW анонсировал показ в Астане. В этом сезоне свои коллекции осень–зима 2026 представили 17 дизайнеров, среди которых Динара Сатжан, Аида Кауменова, Динара Абдуллина, Алия Абдимажит и другие.
Главной темой показа стал поиск внутренней свободы. На подиуме сменяли друг друга противоположные миры. Одни дизайнеры сделали ставку на воздушную, почти ускользающую эстетику с мягкими тканями и плавными силуэтами. Другие, наоборот, вывели моделей в строгих архитектурных образах с острыми углами и плотными фактурами.
Неделя моды в столице
KFW Astana открыли в Национальном музее. Зал “Галерея” стал декорацией для показа бренда Dinara Satzhan, и это соседство с экспонатами выглядело логичным. Динара Сатжан пытается работать с переосмыслением визуального кода казахстанцев.
На следующие дни программу представили в The Ritz-Carlton Astana. На подиум вышли модели в коллекциях Aida KaumeNOVA, Aliya Abdimazhit, AlexChzhen, ShakerBaY, Naiyl Baikuchukov, Samidel, KAMALINI, Zefi, ARUNAZ, Ozge, Aline, Liliya Dulat, EMRE ERDEMOGLU, JS Sence, Hamo и Ingorokva.
Интерес в зале особенно вызвал выход моделей бренда Samidel. Публика встретила коллекцию Динары Абдуллиной с теплотой, и это легко объяснить – образы получились трогательными и понятными. На подиуме преобладала воздушная, почти невесомая эстетика в приглушенных тонах, которая на контрасте с архитектурными формами других участников смотрелась очень свежо. В основе коллекции – тонкая работа с национальным кодом.
В кулуарах The Ritz-Carlton Astana после показов было особенно оживленно – публика активно обсуждала работы зарубежных дизайнеров. Работы иностранных гостей заметно выделялись, предлагая иной взгляд на крой и фактуры. Зарубежные участники привезли более экспериментальное и провокационное видение образов на подиуме.
Особое внимание досталось гостям из Турции и Грузии. Они продемонстрировали подход, в котором чувствуется сильная европейская школа: безупречная посадка плеча, работа с объемом и сложные технические ткани. В толпе слышались споры о том, насколько эти вещи применимы к казахстанской повседневности, но в одном сходились все – эти коллекции добавили неделе необходимого контраста.
Еще одним из самых обсуждаемых моментов стало решение дизайнера Аиды Кауменовой заменить профессиональных моделей на балерин. Это полностью изменило восприятие ее коллекции. Зрители в зале отмечали, что благодаря балетной осанке и грации образы приобрели особую глубину. Этот эксперимент с форматом сделал показ бренда одним из самых завораживающих выходов. Кажется, именно таких живых и эмоциональных решений столица ждала все эти годы.
Итоги
Возвращение KFW в Астану показало, что затянувшееся отсутствие показов только обострило интерес столичной публики к фэшн-индустрии. Впереди еще больше событий, но главный итог уже понятен: дистанция сократилась. Дизайнеры научились говорить о сложных вещах – о внутренней свободе, границах и идентичности. Теперь, когда тишина официально нарушена, остается надеяться, что следующей встречи не придется ждать еще семь лет.